プルモライト

メンバーによる全曲解説をご紹介します。

1.「 ハイタイム・パレード」

初めてリリースするフルアルバムの先陣を切る曲が出来た！と思いました。プルモライトを好きな人は勿論、プルモライトを初めて聴く人の心を掴むには、リード曲、そして１曲目が勝負だと思いました。アレンジもメロディーも、プルモライト節が炸裂しているな、と感じます。１曲目を聴いた瞬間に、「今までの作品を超えてきた」と思ってもらえるような１曲になりました。疾走感のあるドラムがとにかく気持ち良い。愛し方が下手な主人公が、愛する人を守るためには、自分の正しさや愛情をとにかく伝え続けることが大切だ、と思い込み、欲しいモノや幸せを与え続けることで、相手にも自分を愛してもらえる、という少し歪で切ない感情。ハイタイム、

とは潮時という意味があり、二人の愛は既に終わりかかっているのに、まだそれを信じ切れず、これからの日々に無理矢理しがみつこうとする悲しくて儚げな心情をこの１曲に込めました。

2.「赤色に狼狽」

この曲は、何年も前から、タイトルだけがありました。ふと、外を歩いている時に、“赤色に狼狽” という言葉だけが頭の中に降ってきて。だからと言って、歌詞やメロディーが
出てくるわけでもなく、本当にそのフレーズだけが降ってきました。そして、何故かその言葉がずっと気になっていて、急いでiPhone のメモ帳に残していたんです。でも、歌詞も書かず、曲もつくらず。今思えば、この時を待っていたんじゃないか、だなんて。フルアルバムをつくるという話になったとき、今回は“色” をテーマにしよう、と皆で話し合い、その時に「このタイトルを形にしよう！」とすぐに思いました。ずっと何年も引っ掛かり続けていた言葉だったので、是非リード曲にしたい、と。プルモライトらしいロック、そして一歩前に進んだプルモライトを表現するには、どこか懐かしい歌謡曲っぽさに、更に洗練されたアレンジをしたいとメンバーには頼みました。ワクワクするようなリフ、そして一番大切にしている歌のメロディーに重きを置いた１曲です。リード曲ということもあり、“今宵、冷たいナイフで刺す” “心は病気” など、今までで一番すぐ目に付くインパクトを含んだ歌詞にも挑戦しました。

3.「イエロウが見てる」

私達が一番大切にしているのは、お客さんと近い距離で過ごす事の出来る“ライブ” です。なので、パーティーチューンというか、お客さんと一緒に楽しめる、一緒に歌える曲を作りたいと思いました。この曲は、少し前から温めていた曲ですが、ライブのノリや、お客さんの事を考えて、アレンジや一緒に歌える部分などを一番試行錯誤して、作り上げました。イエローは黄色、それを危険信号に見立てて、何かを成し遂げる上で、その事ばかりを考えて、人を傷つけたり、駄目なほうにいってしまわないように、危険信号はいつでも目を光らせて見ているぞ、というストーリーを書きました。イエローの伸ばしを、ウに変えたのは、単純に見た目の収まりが良かったのと、黄色という意味合いよりも、危険信号という意味合いを理解してもらいたくて、そのままの言葉じゃないものをあえて選びました。ライブで、みんなと一緒に歌って盛り上がりたいです！

4.「復讐するなら藍色の瞳で」

歌から始まるとてもドラマチックな展開の曲。自分の人生や自分の生きる世界に絶望した主人公が、神様に救いを乞うけれど、答えが見出せず、何度ももがき苦しむのですが、穿った見方をしないで、次生まれ変わったら、自分の生きる世界を恨んだり、妬んだりせず、もっと柔らかい気持ちで生きたい、そうすれば自分の人生も変わっていくのかもしれない、というお話です。とてもサッパリとした短編小説を読んでいるような感覚になる１曲に仕上げたいと思いました。曲の構成も、聴く人を飽きさせない、けれど馴染みやすい感じにしました。キー設定に何度も悩み、自分が出せるギリギリの音域にすることで、主人公の自分自身に対するどうしようもない感情がうまく表せたと思います。声が少し震えたり、上ずったり、そこに加工をいれないことで、人間らしさを出すことが出来ました。

5.「Mr.Violet」

バラエティーに富んだフルアルバムにしたかったという事もあり、今までにない感じの曲調にもチャレンジしてみた１曲です。プルモライトらしさを少し残しつつも、ジャジーでノリの良いサウンドで、新境地を拓くことが出来たような気がします。サビでは、韻を踏んで、同じように聞こえるけれど違う単語、を沢山調べて、私の好きな言葉遊びをしてみました。歌い方も、似ている言葉だけど何て言っているんだろう？と思ってもらえるように、限りなくサビの単語と単語を似せて歌いました。決して同じではなく、引っ掛かるところをつくりたくて。なので、是非歌詞カードと照らし合わせて聴いてもらいたいです。バンドサウンドの邪魔はしないけれど、ハッキリと主張する管楽器やピアノの打ち込みが、この曲の雰囲気をより一層高めてくれました。

6.「能動性クロニクル」

デモを初めて聴いた時、どこか初期のプルモライトを匂わす曲だなぁと感じました。なので、初心に帰るではないですが、歌詞も本当にストレートに、ありのままに吐き出した感情を言葉にしてみました。私は、小さい頃から自分には何も取り柄がないと思っていて、ずっと一人で悩んでいました。誰かと自分を比べる度に、酷く落ち込んだりして。でも、ふと、日々生まれていく小さな喜びや楽しさ、悲しみや悔しさ、それは全ては今を生きていないと決して感じられないモノだと気付きました。今を必死に生きることが出来る、というのが私のたった一つの才能なんじゃないかと考えられるようになりました。それでもたまに、その才能すら投げ出したくなる事もあって、生きることは簡単じゃない、生きるとは何か？と自問自答を今も繰り返しているのです。同じような気持ちを抱いている人たちが、この世の中には沢山居ると思うし、そんな人たちに聴いて欲しい１曲です。

7.「アヲイハル」

曲を聴いた瞬間に、自分が過ごした青春時代の情景、匂い、それらを思い出して、一気に切なくなれる。あの頃に戻れる。そんな曲を１曲つくりたくて、出来た曲です。歌詞、メロディー、アレンジ、そのどれもが切なさを具現化したものであるような、そういった形にしたくて、試行錯誤しました。若すぎるが故に、すれ違ってしまう想い、相手のことを考えているつもりなのに、うまくそれが伝わらなかったり。お互いに、好きでいるのに、何故かうまくいかなかったり。そんな、簡単なようでいて、実は難しい、青すぎる春を詰め込んだ１曲。一歩進んでは、立ち止まる。そして、また歩き出す。そうやって、精一杯に、恋をしている二人が、見えてくるような曲の展開も聴きどころです。

8.「白に告げる」

1st Mini Album から「間もなくフィクション」、2nd Mini Album から「８回目のマニフェスト」を、今回のフルアルバムに入れることは決まっていたので、実質的には、この曲がフルアルバムの最後の曲、と言うつもりでつくりました。今まで、悲しみや悔しさ、痛みなど、ネガティブな部分を吐き出すような歌を歌ってきましたが、前作の「絶対的幸福論」から、少しずつ自分の書く歌詞が前向きになってきたな、と思いました。正確に言えば、前向きなことを歌うのに、恥ずかしさがなくなってきた、と言うか。何も信じられず、誰も信じられず、染めることの出来なかった真っ白な心が、“君” に出会うことによって、様々な色に染められて、彩られて、空っぽだった世界に、輝きを見つけ出すことが出来た、というストーリーです。ここで終わりではなく、次に繋がっていくような、開けた曲をどうしてもつくりたくて。その前までの７曲の、それぞれの色、それぞれの感情が、この真っ白な心に、彩りを、感情を、与えて、強く歩き出すことが出来る。歌詞としては、“私” と“君” のお話なのですが、大きく言うと、約２年の間、色んな気持ちを抱えながら、それでも待っててくれたみんなへの、これからまた一歩ずつ、着実に歩みを進めていくよ、というプルモライトの決意表明の１曲です。

9.「間もなくフィクション」

自分の歌詞は、割と主人公が男の人である事が多いんですが、珍しくこの曲の主人公は" あたし" です。強くないのに必死に強がろうとする姿はとても美しく見えます。対象が何であれ、自ら終止符を打つというのはとても勇気のいる事。全てを終わらせて、新しい世界を切り拓いていこうとする恐怖の中にある強さに重点を置きました。一体感を出すために、初めてバンド全員でのコーラスを試みた1曲です。

10.「８回目のマニフェスト」

この曲は大きく言うと「生死」をテーマにしました。 全員がとは言いませんが、 生きること死ぬことについて考えた事のある人はきっと沢山いると思います。 私もその中のひとりです。 気持ちの強い弱いに関わらず、「 死にたい」と考えた事もあったし、「私は何の為に生きているんだろう？」という純粋な疑問を感じた事もありました。それを主人公と彼女に当てはめて、 ２つの生き方を書いてみました。 人生なんてたかがゲームのようなもんじゃないか、何度でもやり直せるさ！と考える主人公。 そして、生まれ変わる事なんて出来ないのよ。もっと真剣に生きなきゃと考える彼女。 どちらが正解で、どちらが間違いかというのはありません。アナタはどんな生き方をしたいですか？していますか？と問いかけた1曲です。